Sorties de la semaine du 05.02.2025
MARIA
Sortie dans les salles de cinéma de Vevey
Une immersion poignante dans les derniers jours de Maria Callas.
"Maria" est un biopic réalisé par Pablo Larraín, avec Angelina Jolie dans le rôle de la légendaire soprano Maria Callas. Le film se concentre sur les derniers jours de la cantatrice en 1977 à Paris, offrant une introspection sur sa vie, ses amours et sa carrière.
Aux côtés d'Angelina Jolie, le casting comprend Pierfrancesco Favino dans le rôle de Ferruccio et Alba Rohrwacher en tant que Bruna. La performance de Jolie a été largement saluée, certains critiques la qualifiant de "plus grande interprétation de sa carrière".
Pablo Larraín, connu pour ses précédents biopics "Jackie" et "Spencer", apporte une approche sensible et poétique à l'histoire de Callas.
Présenté dans plusieurs festivals prestigieux en 2024, dont la Mostra de Venise et le BFI de Londres, "Maria" a reçu des critiques élogieuses pour sa mise en scène élégante et sa narration émouvante.
SEPTEMBRE 5
Sortie dans les salles de cinéma d'Aigle et Montreux
Une plongée captivante dans les coulisses médiatiques de la tragédie de Munich 1972.
Sorti en salles le 5 février 2025, "September 5" est un drame historique réalisé par Tim Fehlbaum, qui nous replonge au cœur des Jeux Olympiques de Munich en 1972. Le film offre une perspective inédite en suivant l'équipe de télévision américaine confrontée à la prise d'otages des athlètes israéliens par un groupe terroriste.
Le casting réunit des acteurs de renom, avec Peter Sarsgaard dans le rôle de Roone Arledge, le légendaire directeur de télévision, John Magaro incarnant Geoff Mason, un jeune producteur ambitieux, et Ben Chaplin interprétant Marvin Bader, un mentor chevronné. Leonie Benesch complète la distribution en jouant Marianne Gebhardt, une interprète allemande.
La mise en scène immersive de Fehlbaum permet au spectateur de ressentir la tension palpable de ces heures sombres, tout en offrant une réflexion profonde sur le rôle des médias dans la société.
Le film a été salué par la critique pour sa narration maîtrisée et ses performances d'acteurs convaincantes. Le film a également été remarqué pour sa capacité à traiter d'un événement historique avec une sensibilité contemporaine, interrogeant la manière dont l'information est diffusée et consommée.
Le tournage a bénéficié de l'accès à des archives inédites de l'époque, permettant une reconstitution fidèle des événements et des décors, ajoutant une authenticité saisissante au récit.
"September 5" est une œuvre puissante qui interroge sur la moralité et la responsabilité des médias face à la tragédie, tout en rendant hommage aux victimes de cet événement tragique. Un film essentiel pour comprendre l'impact durable de cette journée sur le journalisme moderne.
LA PIE VOLEUSE
Sortie dans les salles de cinéma d'Aigle, Orbe et Vevey
La Pie Voleuse" marque le retour du réalisateur Robert Guédiguian dans le quartier emblématique de l'Estaque à Marseille. Le film raconte l'histoire de Maria, une aide à domicile dévouée, interprétée par Ariane Ascaride, qui, malgré sa précarité, se permet de subtiliser de petites sommes d'argent aux personnes âgées dont elle s'occupe. Ces dernières, inconscientes de ces larcins, l'adorent pour son dévouement. Cependant, une plainte pour abus de faiblesse va bouleverser sa vie.
Le casting réunit les acteurs fétiches de Guédiguian, notamment Jean-Pierre Darroussin dans le rôle de M. Moreau et Gérard Meylan en Bruno.
Présenté en avant-première au Festival de Cannes 2024, "La Pie Voleuse" a reçu des critiques élogieuses pour sa mise en scène sobre et sa narration poignante. Le film est décrit comme une fable moderne, offrant une réflexion sur la condition humaine et les dilemmes moraux auxquels chacun peut être confronté.
Le titre du film fait référence à l'opéra de Rossini, "La gazza ladra" ("La Pie Voleuse"), connu pour son ouverture entraînante, symbolisant ici la dualité de Maria entre ses bonnes actions et ses petits larcins.
Les critiques ont souligné la capacité de Guédiguian à capturer l'essence de Marseille et à raconter des histoires profondément humaines. Le film est considéré comme une œuvre majeure dans la filmographie du réalisateur, rappelant ses précédents succès tels que "Marius et Jeannette" et "Les Neiges du Kilimandjaro".
Une œuvre touchante qui interroge sur la moralité et la survie dans une société en crise. Un film à ne pas manquer pour les amateurs de cinéma social et humaniste.
GOD SAVE THE TUCHE
Sortie dans les salles de cinéma d'Aigle, La Sarraz, Martigny, Monthey, Montreux, Orbe et Vevey
"God Save the Tuche" est le cinquième opus de la saga comique française réalisée par Olivier Baroux. Cette fois-ci, la famille Tuche, menée par Jeff (Jean-Paul Rouve) et Cathy (Isabelle Nanty), se retrouve plongée au cœur de la monarchie britannique. Après avoir gagné une somme colossale à la loterie, les Tuche décident de s'installer à Londres, où ils devront naviguer entre les codes stricts de l'aristocratie anglaise et leur nature décontractée.
Le film aborde des thèmes tels que le choc des cultures, la satire sociale et l'importance de rester fidèle à soi-même. Les performances des acteurs principaux, notamment Jean-Paul Rouve et Isabelle Nanty, ont été saluées pour leur humour et leur capacité à incarner des personnages attachants.
Parmi les anecdotes de tournage, l'équipe a eu l'opportunité de filmer dans des lieux emblématiques de Londres, offrant une authenticité visuelle au récit. De plus, des acteurs britanniques renommés font des apparitions, ajoutant une touche locale au film.
Les critiques ont noté que "God Save the Tuche" réussit à renouveler la franchise en apportant une dimension internationale tout en conservant l'humour caractéristique qui a fait le succès des précédents volets.
PADDINGTON AU PÉROU
Sortie dans les salles de cinéma d'Aigle, La Sarraz, Martigny, Monthey, Montreux, Orbe et Vevey
Dans cette nouvelle épopée, Paddington décide de rendre visite à sa tante Lucy, désormais résidente de la Maison des ours retraités au Pérou. Accompagné de la famille Brown, il se lance dans un voyage riche en découvertes, traversant la forêt amazonienne et explorant les sommets du Machu Picchu.
Le casting réunit des talents notables, avec Ben Whishaw prêtant sa voix à Paddington, et des acteurs tels que Hugh Bonneville, Emily Mortimer, Julie Walters, Jim Broadbent, Madeleine Harris et Samuel Joslin reprenant leurs rôles respectifs. De nouvelles figures font leur apparition, notamment Olivia Colman dans le rôle de la Mère Supérieure et Antonio Banderas en capitaine de bateau fluvial.
Le film mêle habilement humour, émotion et aventure, offrant une expérience cinématographique enrichissante pour petits et grands.
Le tournage s'est déroulé dans des lieux emblématiques du Pérou, notamment le Machu Picchu, apportant une authenticité visuelle au récit. De plus, le film rend hommage à la défunte reine Elizabeth II, avec une apparition spéciale approuvée par la famille royale.
Les critiques ont salué le film pour sa capacité à conserver le charme des précédents volets tout en introduisant de nouveaux éléments narratifs et visuels.
"Paddington au Pérou" est un film touchant qui célèbre la découverte et les liens familiaux, tout en offrant une aventure palpitante à travers des paysages époustouflants. Un incontournable pour les amateurs de cinéma familial.
UN PARFAIT INCONNU
Sortie dans les salles de cinéma d'Orbe
Le film met en vedette Sophie Thatcher dans le rôle d'Iris, une androïde conçue pour être une compagne idéale, et Jack Quaid incarnant Josh, un milliardaire qui l'a acquise. Le récit suit leur escapade dans la résidence lacustre de Josh, où Iris découvre progressivement sa véritable nature et les intentions sombres de son propriétaire. La performance de Sophie Thatcher a été particulièrement saluée, décrite comme "puissante et nuancée".
"A Complete Unknown" nous transporte dans le New York effervescent des années 1960, où un jeune homme de 19 ans, originaire du Minnesota, débarque avec sa guitare et un talent qui bouleversera la scène musicale américaine. Ce biopic retrace les premières années de Bob Dylan, de son arrivée à New York en 1961 jusqu'à sa performance révolutionnaire au Newport Folk Festival en 1965.
Réalisé par James Mangold, connu pour "Walk the Line", le film met en lumière la transformation de Dylan, interprété par Timothée Chalamet. Ce dernier incarne avec brio le jeune musicien, capturant sa présence charismatique et sa voix distinctive. Chalamet a d'ailleurs interprété lui-même les chansons du film, ajoutant une authenticité remarquable à sa performance.
Le casting est complété par Edward Norton dans le rôle de Pete Seeger, Elle Fanning en tant que Sylvie Russo, et Monica Barbaro incarnant Joan Baez. Le film explore les relations complexes de Dylan avec ces figures emblématiques, tout en illustrant son évolution artistique et personnelle.
Le film dépeint les défis auxquels Dylan a été confronté en adoptant un son électrique, une décision qui a suscité des réactions mitigées à l'époque.
Parmi les anecdotes intéressantes, Timothée Chalamet a non seulement interprété les chansons, mais a également appris à jouer de la guitare pour le rôle, démontrant son engagement envers le personnage. De plus, le film s'inspire du livre "Dylan Goes Electric!" d'Elijah Wald, offrant une perspective approfondie sur cette période charnière de la carrière de Dylan.
Les critiques ont salué la performance de Chalamet, la qualifiant d'"hypnotique" et louant sa capacité à capturer l'essence de Dylan. Le film a également été apprécié pour sa représentation authentique de l'époque et sa bande sonore puissante.
"A Complete Unknown" est une œuvre incontournable pour les amateurs de musique et d'histoire, offrant un regard intime sur les débuts d'une icône culturelle.
JE SUIS TOUJOURS LÀ
Sortie dans les salles de cinéma de Martigny
Je suis toujours là réalisé par Walter Salles, est un drame poignant qui plonge le spectateur dans le Brésil des années 1970, sous la dictature militaire. Le film retrace l'histoire d'Eunice Paiva, interprétée par Fernanda Montenegro, dont le mari, Rubens Paiva (Selton Mello), est arrêté et disparaît sans laisser de traces. Face à cette tragédie, Eunice et ses cinq enfants mènent un combat acharné pour découvrir la vérité et obtenir justice.
Adapté des mémoires de Marcelo Rubens Paiva, le film offre une reconstitution historique minutieuse, mettant en lumière les souffrances endurées par les familles sous le régime oppressif de l'époque. La performance de Fernanda Montenegro a été particulièrement saluée, apportant une profondeur émotionnelle intense au personnage d'Eunice.
La mise en scène de Walter Salles, reconnue pour sa sensibilité et son approche humaniste, offre une immersion totale dans cette période sombre de l'histoire brésilienne. Le film est également porté par une bande sonore authentique, reflétant l'ambiance musicale des années 1970 au Brésil.
Je suis toujours là est une œuvre incontournable pour ceux qui s'intéressent à l'histoire contemporaine et aux luttes pour les droits humains.
L'AFFAIRE NEVENKA
Sortie dans les salles de cinéma de Martigny
Un récit poignant du premier #MeToo politique en Espagne.
"L'Affaire Nevenka" est un biopic dramatique réalisé par Icíar Bollaín, avec Mireia Oriol dans le rôle de Nevenka Fernández et Urko Olazabal incarnant Ismael Álvarez. Le film retrace l'histoire vraie de Nevenka Fernández, une jeune conseillère municipale de 25 ans à Ponferrada, qui, à la fin des années 90, a eu le courage de dénoncer le harcèlement sexuel perpétré par le maire charismatique de la ville, Ismael Álvarez. Cette affaire a marqué le premier cas de #MeToo politique en Espagne.
Le film met en lumière le parcours difficile de Nevenka, confrontée à la manipulation, au harcèlement et à l'isolement, tant au niveau professionnel que personnel. La performance de Mireia Oriol a été largement saluée par la critique, décrite comme "puissante et nuancée", apportant une profondeur authentique à son personnage.
Présenté au Festival international du film de Saint-Sébastien en septembre 2024, le film a reçu des critiques positives pour sa mise en scène sobre et sa narration percutante. Icíar Bollaín, connue pour son engagement à aborder des sujets sociaux pertinents, offre ici une œuvre qui incite à la réflexion sur les dynamiques de pouvoir et les défis auxquels sont confrontées les femmes dans des environnements dominés par les hommes.
Le tournage a eu lieu principalement à Bilbao et Zamora, des lieux choisis pour recréer fidèlement l'atmosphère de l'époque. De plus, le film est basé sur des événements réels qui ont eu un impact significatif sur la société espagnole, ouvrant la voie à une discussion nationale sur le harcèlement sexuel et le pouvoir politique.
Les critiques ont souligné l'importance du film dans le contexte actuel, le qualifiant de "nécessaire" et "révélateur". La performance d'Urko Olazabal dans le rôle d'Ismael Álvarez a également été remarquée, apportant une complexité au personnage de l'agresseur.
"L'Affaire Nevenka" est une œuvre essentielle pour comprendre les défis auxquels sont confrontées les femmes qui dénoncent le harcèlement, et elle offre un regard introspectif sur une affaire qui a changé le paysage politique espagnol. Un film à voir pour sa pertinence sociale et historique.
TYPIQUE EMIL
Sortie dans les salles de cinéma de Montreux
Typisch Emil (Typique Emil), réalisé par Phil Meyer, est un documentaire suisse sorti en octobre 2024, qui retrace la vie et la carrière du légendaire humoriste suisse Emil Steinberger.
Le film présente des images d'archives inédites, offrant un aperçu intime des moments marquants de la carrière d'Emil, de ses débuts sur scène à son succès international. Il explore également les défis personnels auxquels il a été confronté, notamment les ombres de son enfance et la pression de la célébrité, tout en mettant en lumière son humour inimitable et sa capacité à se réinventer.
Présenté en première mondiale au Zurich Film Festival, Typisch Emil a été salué pour son approche touchante et authentique, capturant l'essence d'un artiste qui a marqué des générations.
