Sorties de la semaine du 08.01.2025
LA CHAMBRE D'À CÔTÉ (The Room Next Door)
Sortie dans les salles de cinéma de Martigny, Orbe et Vevey
La Chambre d’à côté, réalisé par Pedro Almodóvar, est un mélodrame poignant qui marque la première incursion du cinéaste espagnol dans le cinéma anglophone. Le film réunit les talentueuses Tilda Swinton et Julianne Moore dans les rôles principaux, accompagnées de John Turturro.
Adapté du roman Quel est donc ton tourment ? (What Are You Going Through) de Sigrid Nunez, le film explore les thèmes de l'amitié, de la rédemption et de la mortalité. L'histoire se concentre sur Ingrid (Julianne Moore), une romancière reconnue, et Martha (Tilda Swinton), une correspondante de guerre atteinte d'un cancer en phase terminale. Après des années de séparation, les deux amies se retrouvent et entreprennent un voyage introspectif, confrontant leurs peurs et leurs regrets, tout en abordant la question délicate de la fin de vie.
Présenté en avant-première à la Mostra de Venise en septembre 2024, La Chambre d’à côté a été salué pour sa mise en scène élégante et sa profondeur émotionnelle. Les performances de Swinton et Moore ont particulièrement été applaudies, offrant une alchimie à l'écran qui donne vie à une relation complexe et nuancée.
La réalisation d'Almodóvar se distingue par une esthétique soignée, caractérisée par une utilisation vibrante des couleurs et une attention méticuleuse aux détails visuels, renforçant l'intensité dramatique du récit.
Ce film offre une réflexion profonde sur la vie, la mort et les liens humains, consolidant la réputation d'Almodóvar en tant que maître du drame contemporain.
UN OURS DANS LE JURA
Sortie dans les salles de cinéma d'Aigle
Un Ours dans le Jura, réalisé par Franck Dubosc, est une comédie noire aux accents de thriller. Le film réunit un casting de choix avec Franck Dubosc dans le rôle de Michel, Laure Calamy en Cathy, et Benoît Poelvoorde incarnant le major Roland Bodin.
L'intrigue se déroule dans une maison isolée au cœur de la forêt jurassienne, où vivent Michel et Cathy, un couple quinquagénaire usé par le temps et les difficultés financières. Leur vie bascule lorsqu'ils évitent de justesse un ours sur la route, provoquant un accident mortel impliquant deux autres personnes. En découvrant deux millions d'euros dans le coffre des victimes, le couple est confronté à des choix moraux complexes, d'autant plus que le major Bodin, interprété par Benoît Poelvoorde, mène l'enquête dans la région.
Franck Dubosc, connu pour ses rôles comiques, surprend en proposant une "comédie sérieuse", s'inspirant de l'ambiance de Fargo des frères Coen. Le tournage, effectué dans le Haut-Jura, capture l'atmosphère froide et isolée de la région, renforçant la tension narrative.
Les critiques anticipent une œuvre originale qui pourrait redéfinir la carrière de l'acteur-réalisateur.
Ne manquez pas Un Ours dans le Jura, une exploration intrigante des dilemmes moraux et des conséquences inattendues.
VINGT DIEUX
Sortie dans les salles de cinéma de Monthey
Louise Courvoisier nous entraîne dans une plongée brute et émouvante au cœur du Jura, où la vie de Totone, 18 ans, oscille entre insouciance et responsabilités. Avec sa bande de copains, il écume les bals de la région, mais la réalité le rattrape lorsqu’il doit s’occuper de sa petite sœur de 7 ans. Déterminé à changer leur destin, il se lance dans un défi ambitieux : fabriquer le meilleur comté du Jura et remporter la médaille d’or au concours agricole.
Ce premier long métrage de Louise Courvoisier, qui a séduit le Festival de Locarno, est une ode à la jeunesse et à la ruralité. À travers Totone, incarné avec authenticité par Clément Faveau, le film explore le poids des responsabilités et la quête d’émancipation dans un contexte souvent rude, mais porté par des éclats de lumière et de camaraderie. La réalisatrice capte avec finesse la beauté des paysages jurassiens, tout en donnant une place centrale à la musique et aux silences, qui racontent autant que les dialogues.
Vingt Dieux a été salué par la critique pour son approche sincère et sa mise en scène immersive. Selon Les Inrockuptibles, le film est "une déclaration d’amour pudique à un territoire et à une jeunesse trop souvent invisibilisée." Préparez-vous à une expérience cinématographique où la simplicité apparente cache une profondeur rare.